创立于2017年的奇点艺术节为我国首个独立插画漫画艺术节，旨在让独立创造的艺术精力得以被挖掘与传达；面向全球艺术家，用“奇点方案”的方法发现和发掘有独立创造状况的艺术家；不限于绘画/雕塑/艺术家玩具/ZINE/印象/音乐等艺术创造方法，探究今世艺术创造的无限或许。
本届2023上海站汇聚了由奇点方案®组委会甄选出的130组优异的独立艺术家，并启用整座美术馆五层楼作为展览空间，为上海这座城市带来一个归于独立插画和独立漫画的节日，让您尽享插画、漫画、印象、玩具、音乐等艺术著作交融其间的“艺术狂欢”！
UCCA Edge春季大展“不安的绘画”聚集8位艺术家近80件近年新作，大都为初次在组织中露脸，邀你一览今世绘画中了不得的萌发。艺术家跳脱代际结构，聚集个人表达在“不安”中寻求“打破”，从东方宗教、漫画戏曲到心思言语，以风格悬殊的创造途径，引领观众踏上八段各具特征的绘画之旅。
施拉泽·赫什阿里在我国的初次大型美术馆个展将于龙美术馆（西岸馆）拉开序幕。此次个展聚集了赫什阿里的近期大幅绘画新作、组合式雕塑及一件大型沉溺式声响印象设备，探究哲学、国际、地舆、物理及崇奉相关的主题。展览以著作《气味》（2003/2013）打开叙事，这件四频道印象设备以手绘动画的方法勾勒出诵经者在吟唱不同文明祈祷词时的一呼一吸。2013威尼斯双年展期间初次露脸的《气味》，被置于一个由毛毡包裹的黑色箱匣内，四面墙面代表指南针的四个方位，亦标志国际文明的磕碰交汇。
此次展览初次会集展现艺术家张晓刚近三年来的绘画新作。以全新创造序列“蜉蝣日记”作为展现和叙事主线，将带来包含纸上油画、布面油画、设备和绘画手稿在内的逾五十件著作，以期出现艺术家对绘画或许性的挖掘作业及其继续力度，以及作为年代潮汐中的个别，关于当下生计状况的审视和回应。
龙美术馆（西岸馆）出现90后年青艺术家张季（b.1993）的最新个展“火焰”，由同样是90后的年青策展人杨鉴策划。作为张季的初次美术馆个展，展览用四个章节省30件布面著作、200多件纸本著作、1件印象著作，出现艺术家近两年中探究的多种共生的绘画或许，并以多条创造头绪平行打开。
美国艺术家乔尔·梅斯勒的亚洲首场美术馆个展“，展览包含约50件绘画，概述梅斯勒的艺术实践，阐释其标志性风格——斗胆用色、风格化图画、鲜艳的具象方法以及一起的手写文字。正如标题“灵性之旅”所示，本次展览旨在让观者通过画作，观察梅斯勒的个人成长及创造演化。
“遇见高迪”将通过200余件品种丰厚完好的展品，对这位西班牙国宝级修建师的个人经历与职业生涯进行全方位的回忆。我国观众能够近距离观赏到国际级修建珍宝的创造进程，例如从高迪学生年代的著作到日渐成名后的圣家堂、文森之家、米拉之家、巴特罗之家等经典修建的图纸、模型、修建材料等内容。一同也展现了高迪个人在修建规划规划中所运用的东西、高迪规划授权制造的复刻家具与工艺品、修建前史相片、修建印象材料、修建创意笔记等。
国际闻名比利时数字艺术作业室Dirty Monitor初次将全新2.0升级版数字艺术面向我国大陆，重磅打造印象派大师莫奈梦幻般著作的视觉盛宴。以榜首人称视角沉溺式体会莫奈理性国际，感触印象派与现代VR技能的磕碰，接触“莫奈元国际”独属自己的印象派花园。这个初春，跟从咱们一同走进莫奈画作中，光影流动与交织的国际。
此次展览是梅沢和木在日本之外的海外首展，用作主题的人物来自日本的网络文明、动漫、游戏和漫画。该展览展出了根据人物主题的数字拼贴著作。在屏幕上创立的图像是运用一种名为Stare Reap 2.5的全新印刷技能输出的，并首要是通过增加丙烯颜料，以绘画的方法完结。
此次展览是梅沢和木上一次个展的连续，在上海的展览中梅沢和木考虑了印刷品中的粒子和数据之间的联系，并延伸到咱们看国际的方法。
艺术家马德帆具有多重文明身份，除了进行翰墨设备的艺术实践，一同也是闻名的电影服装规划师。马德帆的艺术创造旨在把传统的我国水墨在今世艺术的语境里设备化与事情化。此次展览将出现她近期创造的“观山”与“节气”等系列著作。
通过一年准备的首届上海数字艺术国际博览会在王小慧艺术馆拉开序幕。人在数字化、场景在数字化，着眼未来，由实融虚、真假相生是咱们这个年代的特征。上海数字艺术国际博览会值此关键下，以Digital Art数字艺术、Tech Art科技艺术、Pop Art潮流艺术等多元的艺术形状，出现跨界共生、真假交融的数字艺术盛典。集齐超感、潮艺术、AI艺术、元国际、数字人、数字日子六大特征，并且每周更新，继续不断，精彩纷呈，高潮迭起，值得一而再、再而三乐在其间。
杜梦堂(上海)开年新展将带来法国艺术家塔玛丽·伯瑞利(Tamaris BORRELLY)的个展“绮梦之境”。作为这位结业于巴黎美院的欧洲新秀在国内的初次个展，此次展览共将展出20件艺术家最新水彩创造，这中心还包含多件大尺幅著作，全面出现伯瑞利交融了抒发与诗意、以梦境和景象构建的庞大生命图景。
春潮降临之际，HA艺术社区携手跨界艺术家魏小盐一起策划推出的「不行食用Mushroom2325」。此次展览以“蘑菇”为首要载体去表达艺术家对人类生计环境、可继续发展的考虑和探究。
展览榜首空间白域行将出现镂空蘑菇、悬浮树、蘑菇小画等蘑菇设备雕塑。粉色空间区域则将为我们出现粉黑“毒蘑菇”的奥秘幻景。艺术家以粉、黑两色从头诠释出一个个“充溢谎话”的“毒蘑菇”，标志着人类在被极致的漆黑吞噬前逢凶化吉的期望。在此，艺术家以“油滑不安”的表面装修和“虚伪完美”的结构去隐喻在创造过程中自我拉扯、自我治好的心情。
本次展览作为昊美术馆（上海）开馆五周年举行的特别展览，精选收藏著作中24位国内外艺术家的37件设备和印象著作。展览以“同年代的人是紧紧坚持对自己年代的注视”为头绪，以“你和我”为名，在展厅中，“你和我”即与空间对话的直接中心，填补了主体与场景的缺席。
Bluerider ART迎来了具有里程碑含义的第九周年，将于上海和台北双城同步推出 「去罢，野草」（Wild Grass）九周年特展。此次展览是Bluerider ART关于旗下艺术家著作的首度完好出现，包含我国、德国、法国等19个区域的逾五十位艺术家的精选著作。
新生代艺术家石梦霞的艺术创造从外地人的视角动身，介入不同的城市空间，并以此作为隐喻，探究内与外的辩证联系，继而探讨着艺术的物质性、在地性与本体论等今世艺术的许多母题。回来搜狐，检查更加多
